В наше время, когда трудно определить, что действительно модно, поскольку "сколько людей, столько и мнений", можно смело экспериментировать. В наших домах появляются простые функциональные вещи и роскошные "штучки" под антиквариат. Они мирно соседствуют друг с другом, и каждая может претендовать на звание последнего штриха домашнего интерьера.

К примеру, достойно украсить жизнь может инкрустированная шкатулка.

Хорошо известный термин "инкрустация" в буквальном переводе означает "покрытие корой". Но на самом деле это техника декоративной отделки, когда в один материал врезаются кусочки другого. Например, дерево инкрустируется перламутром, малахитом или деревом же, но иного цвета и фактуры.

Вероятно, самой первой основой для инкрустации было как раз дерево. Со времен древнего египта сохранились обломки ларцов, стульев и табуретов, инкрустированных слоновой костью. Впрочем, для украшения кроватей и кресел, ларцов и саркофагов египтяне использовали не только слоновую кость, но и золото, драгоценные камни, белый и цветной фаянс, кожу, древесную кору и даже радужные крылья тропических жучков.

Кстати, в египте, где, как известно, нет лесов, дерево считалось драгоценностью, поэтому мастера и стали использовать в своих мозаиках вставки из цветной древесины. Позже появилась самостоятельная техника, получившая название интарсии.

Через несколько столетий, когда в европе начал расти спрос на предметы роскоши, мастера изобрели менее трудоемкую технику, чем инкрустация или интарсия. Вместо того чтобы вырезать в деревянной основе гнездо под декоративную вставку, изделия стали покрывать декоративным набором полностью. Изобретение лобзика еще более упростило операцию: тонкие деревянные пластинки наклеивали на основу, а внешне сохранялась иллюзия монолита. Эта техника получила название маркетри и со временем почти полностью вытеснила интарсию.

Официальный мебельщик французского королевского двора анри шарль буль широко использовал в своих творениях технику маркетри, сочетая золото, серебро, бронзу, латунь с пластинами черепахового панциря и, конечно, различных пород древесины. Декорированная таким образом мебель характерна для так называемого стиля людовика xiv, ставшего синонимом роскоши.

В россии же, всегда славившейся резчиками по дереву, интарсия появилась лишь в xviii веке.

Мастера инкрустировали перламутром, моржовой костью и металлом ложа пищалей "по французскому образцу". Первые же мозаичные работы, конечно, связаны с эпохой петровских преобразований, когда в россию стали завозить европейскую мебель. Русские мастера быстро переняли стиль и вскоре ни в чем не уступали западным коллегам. К тому же они ввели в набор такие чисто русские материалы, как карельская береза, груша и яблоня. А если надо, протравами искусно имитировали экзотические породы.

Со временем инкрустация перешла и в народные промыслы. Гуцульские мастера сочетают ее с резьбой по дереву, а прибалтийские используют отполированный или необработанный янтарь. Прекрасные мозаики из перламутра и камня делают современные мастера, заменившие деревянную основу металлом. Некоторые создают сказочные миниатюры, используя как основу гагат.

Сегодня есть умельцы, которые работают в традиционной технике интарсии. Мелкие вещицы, изготовленные как бы для разминки, можно встретить в московских художественных салонах. Крупные (например, мебель) доступны лишь узкому кругу.

Впрочем, любителям изысканных вещиц может повезти, и они познакомятся с мастером, который работает больше для души, чем для заработка. И если такой художник почувствует в вас знатока и тонкого ценителя, то вы сможете почти в подарок получить шкатулку, декоративную тарелку или настенное панно. Ведь они так хороши для дома или для подарка другу.

Вкушать по-президентски.

Чтобы достойно украсить стол, сегодня уже недостаточно просто цветных тарелок и кружек. Если за столом собираются гости, способные оценить тонкий вкус, то лучше побаловать их и себя, поставив на стол, к примеру, английский фарфор.

Одна из самых известных фирм, производящих посуду высокого класса, носит имя "веджвуд". Она была основана более 200 лет назад "отцом английской керамики и фарфора" джосайей веджвудом и до сих пор выпускает различные виды фарфора, в том числе яшмовый и костяной.

Череду российских коллекционеров, считавших веджвудский фарфор украшением своих собраний, открыла екатерина ii, заказав у веджвуда "сервиз с зеленой лягушкой" и "хаск-сервиз" (его можно увидеть ныне в белой столовой петродворца). Не устоял перед великолепием веджвуда и наш президент, заказав для особо важных приемов в кремле сервиз из двух тысяч предметов.

После такой информации можно сделать главный вывод: веджвудский фарфор недешев. Но ведь каждая семья рано или поздно приходит к необходимости обзавестись настоящим парадным сервизом. И случаются в нашей жизни такие дни, когда праздничный стол должен выглядеть необыкновенно красивым! так что если кроме желания есть еще и деньги, то их можно потратить на сервиз amherst, настолько прозрачный, что надпись "веджвуд" читается на просвет... Расписан сервиз вручную... Платиной.

Если же ваши доходы не столь велики, чтобы "едать на золоте", воспользуйтесь коллекцией "веджвуд для дома", где фарфоровые изделия соседствуют с фаянсовыми. Тарелки и чашки можно ставить и в микроволновку, и в морозильную камеру, а мыть даже в посудомоечной машине.

Говорят, веджвудский фарфор светится изнутри. Некоторые считают, что он еще и теплый. Конечно, фарфор не сделает теплым остывший чай, но сердце согреет безусловно.