Русский сервиз
о компании
каталог посуды
сотрудничество
контакты



Главная страница >> Статьи:


Сегодня - день российского кино.

Выборгский табель о рангах.

Для справки:

первый кинофестиваль "окно в европу" (выборгская киноинициатива) состоялся в 1993 году.

Организаторы фестиваля - русско-европейская киноассоциация (река), комитет российской федерации по кинематографии, союз кинематографистов россии, союз кинематографистов москвы, гильдия кинорежиссеров москвы.

Президент фестиваля - савва кулиш.

Генеральный продюсер фестиваля - геворг нерсисян.

Генеральный директор фестиваля - андрей симонов.

Цели и задачи фестиваля - выявить новые направления в искусстве кино, открыть новые имена, определить истинную ценность отечественных фильмов и, конечно же, показать лучшее.

Фестиваль "окно в европу-99" в этом году проходил с 9 по 15 августа. В конкурсной программе участвовало 28 фильмов (12 художественных, 6 документальных, 8 анимационных). Вне конкурса были показаны программы "событие" (фильмы "сибирский цирюльник", "молох", "частные хроники.

Монолог"), "лауреаты российских фестивалей" (фильмы "блокпост", "ворошиловский стрелок", "женская собственность", "классик"), "75 лет "мосфильму". Новое кино" (фильмы "китайский сервиз", "кто, если не мы", "любовь зла", "цветы от победителей", "тонкая штучка") и др.

Независимые эксперты считают "окно в европу" фестивалем, где подводятся итоги всего кинематографического года.

В этот раз организаторы фестиваля выступили с инициативой "выборгский счет". По аналогии с гамбургским счетом кинопрофессионалы определяли лучших из лучших среди картин киногода. И критики, и кинематографисты были единодушны, признав лучшей картиной "молох" александра сокурова. На втором месте у тех и у других - "барак" валерия огородникова, на третьем - "фараон" сергея овчарова.

Говорят, на vii кинофестиваль "окно в европу" хотели пригласить одного известного композитора. Позвонили, чтобы договориться об условиях, а он возьми да и расскажи неприличный анекдот. Ну организаторы и передумали, мол, такие остряки нам не нужны. Даже если сей факт есть не более чем байка, она весьма показательна. Не случайно же на одной из пресс-конференций председатель жюри станислав ростоцкий заявил с присущей ему твердостью: "нам удается избежать пошлости. Мы ее нахлебались за последнее время с избытком, и я счастлив, что здесь, в выборге, ее нет".

Между тем нельзя сказать, чтобы набор фестивальных картин (конкурсных и вне) был архизамечательным. Но тут уж, что называется, чем богаты. Отборочная комиссия постаралась как можно шире представить панораму современного российского кино, и не ее вина, что самочувствие нашего кинематографа сегодня столь же смутно, как и самочувствие нашего общества.

С другой стороны, есть чему порадоваться: во-первых, на "окне в европу-99" было несколько действительно выдающихся картин, а во-вторых, с точки зрения профессионального мастерства (в первую очередь актерского, но также операторского etc), почти все фильмы выполнены на очень высоком уровне. Так что творческо-технический потенциал отечественного кино поепрежнему остается мощным, и это внушает оптимизм.

Как и переполненные кинозалы. До выборга мне было трудно представить, что на свете существует столько людей, способных в течение недели смотреть по пять-шесть фильмов ежедневно. Ну ладно я, меня профессия обязывает, но обычные-то зрители, почему они, презрев солнечные летние дни, сидели в душном кинотеатре по три сеанса кряду? опрос обнадеживал: "соскучились по своему кино", "обожаем наших актеров", "много талантливой молодежи", "мы тоже умеем снимать фильмы, за которые не стыдно"...

С последним утверждением, конечно, можно поспорить: основная часть отечественной кинопродукции оказалась построена на стереотипах вчерашнего дня и представляла собой довольно архаическое кинозрелище. А можно и согласиться. Во-первых, архаика архаике рознь, и, например, "барак" валерия огородникова волнует до слез. Во-вторых, есть и в российских кинорядах отчаянные смельчаки-первопроходцы вроде сергея овчарова, который после семилетнего молчания выстрелил в мировое кинопространство самопальным "фараоном", где смешал в кучу "игрушки" телевидения, любовь к театру, мультипликацию и собственно кино. Как всегда у овчарова, получилось свежо и талантливо. (Кстати, именно его, казалось бы, абсолютно экспериментальная, на стыке жанров работа не вызвала в жюри никаких разночтений, и "фараон" единогласно получил приз за режиссуру).

Для справки:

состав жюри фестиваля "окно в европу-99".

Владилен арсеньев (продюсер), юрий богомолов (киновед), александр городницкий (поэт), владимир грамматиков (режиссер), светлана икрамова (киновед), владимир маканин (писатель), амалия мордвинова (актриса), геннадий полока (режиссер), петр тодоровский (режиссер).

Председатель жюри е станислав ростоцкий (режиссер).

Соотношение архаики и новомодного, сиюминутного и вечного вообще было главным водоразделом конкурсной программы этого года. Даже специальный приз жюри раздвоился: один достался философско-притчевому, невероятно красивому, завораживающему своей редкой киногенией "притяжению солнца" игоря агасяна, другой - бодро неправдоподобной "фаре" абая карпыкова. Парадокс? ведь едва взглянешь на несуразного героя фархата абдраимова, так и хочется воскликнуть вслед за персонажем знаменитого мультика: "ох, уж эти сказки!

ох, уж эти сказочники!" но суть-то в том, что "фара" состоит из двух частей: прекрасной, тонкой, по-настоящему глубокой истории взаимоотношения двух друзей-мальчишек и - полной штампов современной "небывальщины", где взрываются машины, стреляют из пистолетов роковые женщины, томно смотрятся в зеркала умопомрачительной изысканности геи и кружат над частными аэродромами персональные самолеты. Видимо, жюри все-таки оценило первую, "детскую" часть, действительно подкупающую и берущую за душу. Хотя некоторые уверены, что идея вывести на экран доброго "нового русского" - тоже дело весьма благородное, за что и награда.

Дебаты разгорелись и вокруг картины александра хвана "умирать легко". Известно, что хван плохо снимать не умеет. В том смысле, что изображение в его работах всегда обладает некой магической силой, мизансцены выстроены, актеры великолепны е словом, все, что выходит из-под хвановского "пера", талантливо, стильно и в художественном отношении практически безукоризненно. Но дальше обычно начинаются вопросы: зачем, для чего и к чему это приведет? далеко не все разделяют интерес режиссера к природе человеческого подсознания и страсть к экзистенциальным экзерсисам. Лично мне это представляется любопытным и уж во всяком случае нескучным (я из числа любителей разгадывать психологические кроссворды). Однако и у меня фильм "умирать легко" вызвал массу сугубо профессиональных нареканий. Как то: нельзя строить саспенс с первых же кадров; нельзя помещать героев в дистиллированную среду; нельзя, чтобы сумасшедшими были абсолютно все, кто-то должен олицетворять норму... В итоге - картина хвана не получила ничего. Жюри, правда, очень хотело дать приз полине кутеповой как лучшей исполнительнице женской роли, но таковой оказался не предусмотрен фестивальным регламентом.

Идем далее. "$ 8 1/2", "кадриль", "незримый путешественник"... О них в кулуарах старались тактично умалчивать, априори списав в разряд "вне критики". Но если явные неудачи таких маститых мастеров, как виктор титов ("кадриль") и игорь таланкин ("незримый путешественник"), можно объяснить и возрастом, и профессиональной усталостью, то безграничное нахальство григория константинопольского и к, породивших на свет чудо-юдо "$ 8 1/2", заставляет лишь в недоумении развести руками. Непонятно, по каким критериям и оценивать эту "неведому зверушку", снятую поперек всех киноправил и заповедей. "Сокуров отвязывается по-своему, мы - по-своему", - объяснил продюсер ленты александр антипов. Это-то как раз очевидно: сделано теми и для тех, кто любит постебаться. Но вот почему заниматься этим нужно на государственные деньги? 200 тысяч $ от госкино, может, и не очень много, но сдается мне, что потратить их следовало на какой-нибудь другой проект, а константинопольский спокойно мог самовыражаться исключительно за собственный (то бишь спонсорский) счет...

Критики дружно скучали на просмотре "белого танца" рауфа кубаева и "райского яблочка" романа ершова, но зрителей обращение киношников к мелодраме несказанно порадовало. Здесь, разумеется, не стоит искать каких-либо эстетических новаций, напротив, чем более выдержана чистота жанра, чем традиционнее конфликт и способы его разрешения, тем сильнее катарсис от страстно желаемого хеппи-энда. Авторы и не обманывают ожиданий, а для эстетов е пожалуйста дивный актерский состав в "райском яблочке" (евгений моргунов, анатолий кузнецов, наталия гундарева, ольга волкова, сергей никоненко), мастерством которого можно наслаждаться отдельно, пробовать на вкус и смаковать, как хорошее вино; или александр домогаров в "белом танце" как повод для разговора о попытке возрождения полноценного образа героя-любовника.

Кое-что, правда, вызвало эмоции, относящиеся не только к кинокритической оценке. Например, "страстной бульвар" владимира хотиненко, многократно обруганный за клаустрофобию, китчевость и вторичность. Все это действительно имеет место быть, но куда более поразил невероятный авторский инфантилизм и мания мизантропии. К людям в целом и российской интеллигенции в особенности. Кто-то разглядел в этом "духовное кино", серьезное желание понять, что сегодня есть человек в искусстве и вообще человек. Мне же увиденное показалось наивным детским лепетом, нелепым в устах взрослых дядей. Извините. До сих пор не могу поверить, что "страстной бульвар" снял режиссер, подаривший нам "зеркало для героя", "макарова" и "мусульманина".

А вот "барак" профессионалы сразу и безоговорочно назвали "лучшим фильмом десятилетия". Это не значит, что вокруг него не ломались дискуссионные копья. Говорили, например, что картина валерия огородникова, как фауст, вызвала гораздо большее количество духов, чем те, с которыми могла справиться. Кому-то мешала сцена, когда весь барак вылавливал пистолет, спьяну утопленный в выгребной яме местным участковым. Грубая проза послевоенной жизни царапала их утонченное эстетическое чувство. У третьих были претензии к переходам с черно-белого изображения на цветное и обратно... Лично я ни о чем таком не размышляла. Пусть это примитивно, но я всегда сужу картину в первую очередь с точки зрения того, какие эмоции она во мне возбуждает, к чему во мне обращается. "Барак" обращается к лучшему, что есть в человеке, - к любви, состраданию, терпимости, мудрости, к пониманию того, что во времена лихолетья выжить можно лишь сообща, помогая друг другу. На два часа фильм погружает нас в атмосферу провинциального уральского городка образца 1953 года. Смутное время, смерть сталина, возвышение и падение берии, бурные политические игры в московском кремле, а люди на экране с головой ушли в мир личных переживаний - любят, ревнуют, радуются, плачут, выясняют отношения, рожают детей, женятся, расходятся...

Одним словом, живут. И смотреть на все это почему-то безумно интересно.

Владимир маканин (писатель, член жюри):

- чувствуется, что в основе "барака" сценарий высокого литературного уровня. Меня больше всего потрясла история пленного немца. Но особенно интересно, что изгоем является не этот немец, а тот, кто был под немцем. И не по решению барака, нет, а потому, что он сам так считает. Немец принадлежит бараку, а он е нет.

Валерий огородников (режиссер):

- этому замыслу пятнадцать лет. Но когда в 1985 году я захотел снять "барак", мне сказали: "снимите что-нибудь попроще". Так возник "взломщик" с костей кинчевым. А "барак"... "Барак" был со мной всегда. Вообще-то, мы снимали некоммерческое кино и удивлены, что, оказывается, зрителям оно очень нравится...

Для справки:

гран-при vii кинофестиваля "окно в европу" присужден фильму "барак". Ему же присужден приз гильдии кинокритиков москвы.

Специальных призов жюри удостоены фильмы "притяжение солнца" (за серьезное осмысление вечных вопросов жизни и смерти) и "фара" (за доброту и сердечность в воплощении человеческих отношений).

Приз за кинорежиссуру присужден сергею овчарову (кинофильм "фараон").

Приз за лучшую мужскую роль - иннокентий михайлович смоктуновский за работу в фильме "притяжение солнца" (посмертно).

Приз за лучший документальный фильм - "евгений онегин". Глава x" (режиссер марианна таврог).

Приз за лучший анимационный фильм - "чуча" (режиссер гарри бардин).

Приз зрительских симпатий - кинофильм "белый танец".

p.s. О ДВух самых ярких фильмах внеконкурсной программы - "молох" и "сибирский цирюльник" - читайте в ближайших номерах.

Выборг - нижний новгород.

Вера звездова.


Мебель на Ваш вкус: кухонная мебель. Выставка Мебель. Интерьер. Дизайн. . индийские дизельные электростанции 32квт . Российское кино